我看着悟空的背影,不禁遥想:他能跑到哪呢?观众还有没有耐心看着他一直跑下去呢?他不会真地相信了“生亦何哀,死亦何苦”吧?
“大话西游”之《月光宝盒》和《仙履奇缘》这两部影片按最初的设想是一部完整的影片,可是最后剧情的发展超出刘镇伟的估计,一部影片已装不下这些奇思妙想了,只有将计划改变,一分为二,所以两个影片在风格上是一致的。但是相比于前者,这部电影将感情描写的更加细致,也更加惊天动地,尤其是里面的经典对白,到现在还影响着一大批痴男怨女,最后的结局也颇有深意,最后“一生所爱”的主题曲更是恰到好处。
《大话西游》的风靡内地今天看来仍然像一个奇迹。1995年公映时,它在人们的心目中和“庸俗”、“吵闹”这样的字眼联系在一起。《大话西游》之所以没在香港那么火热,是因为香港人对于“无厘头”已经司空见惯。
1996年结束影院惨淡经营的《大话西游》将拷贝转到北京电影学院,或许是这样“另类”的影片更适合在校园的土壤里开花,电影在高校中的放映立刻引起“满堂彩”。开始有研究者专门研究影片的巡回式结构、台词对白、经典解构等之于文化学上的意义,影片兴起的确切时间虽已无从考证,但它与影片公映所打的“时间差”却是真实存在的,《大话西游》戏剧性的“大热”的核心区域应当就是各所高校,追捧者大多为莘莘学子。
促使《大话西游》重获“经典”的媒介除了1997年、1998年间的VCD热卖以外,还有电影频道的播出,1997年春节期间,为了配合春节的热闹气氛,《月光宝盒》和《仙履奇缘》在电视上播出,后曾重播过多次,这培养了一大批“大话迷”,而这部安排在非黄金时间播出的影片却创下了黄金时间播出的收视率。
此后《大话西游》正式进入“火爆期”,网络无疑也起到了推波助澜的作用,它的“大热”几乎是和网络、网站在中国的兴起同步进行的,1999年、2000年则进入《大话西游》的最鼎盛时期。
片名:大话西游套装 /A Chinese Odyssey
Part One - Pandora""s Box (1995)+A Chinese Odyssey Part Two - Cinderella (1995):法二HKV双碟限量收藏版[推荐!]
容量:2D9
配置:周星驰后现代主义经典,世上最强版本横空出世。采用法国二区HKV数码修复限量版,画质修复的较以前三区港版要好。带电子图书《大话宝典》,花絮周星驰访谈(中文字幕,LPCM OST(每首OST对应一幅静态图片 可看到歌词)。碟一:7.11G 碟二:7.32G。
今日上市的《大话西游》法国二区HKV版是双碟双D9的套装,内含《月光宝盒》及《仙履奇缘》上下集两部影片,两片都采用变形宽银幕格式,内附国语粤语法语音轨,中文字幕系三区寰亚版的。在图象方面,法二是经过数字修复的,和新旧版的港版图像很有不同,由于本片拷贝是分别在香港和内地二处洗印的,因此色差是无法校正的,但是胶片上所带的磨损和杂讯经过法国二区的数字修复后,较之香港三区版有较大改观。
《大话西游之月光宝盒》/西游记第一百零一回之月光宝盒导演:刘镇伟
演员:
江约诚 .....瞎子/沙僧
剧情简介
话说孙悟空护送唐三藏去西天取经,半路却和牛魔王合谋要杀害唐三藏,并偷走了月光宝盒。观音大士闻讯赶到,欲除掉孙悟空免得危害苍生。唐三藏慈悲为怀,愿以命相换,观音遂令悟空五百年后投胎作人,赎其罪孽。
五百年后的一天,五岳山下大漠风沙漫漫,突然来了一个奇怪的女客春三十娘(蓝洁瑛饰)。众人在斧头帮二当家(吴孟达饰)带领下欲行抢劫,反被她制住。匪头至尊宝(周星驰饰)率众复仇失败,春三十娘勒令群匪找一个脚底有三颗痣的人。晚上至尊宝等欲用迷香加害春三十娘,却令其现出蜘蛛精的真身。至尊宝孤身潜入春三十娘的房中,发现多了一个白晶晶(莫文蔚饰),至尊宝对她一见钟情。二当家夜探二女,查出原来春三十娘是蜘蛛精,白晶晶是白骨精,她们从菩提老祖那里得知唐三藏将会出现在五岳山,为了吃唐僧肉而来。二当家不幸被抓住,春三十娘用移魂大法将其奴化。菩提老祖为了挽回自己的过失来到五岳山,他说明至尊宝是孙悟空转世,至尊宝不相信。白骨精五百年前和孙悟空有一段纠缠不清的恋情,为了救至尊宝打伤了春三十娘,却中毒受伤。此时牛魔王杀到,二女不敌,挟持至尊宝和二当家回到盘丝洞。春三十娘逼迫白晶晶杀掉至尊宝,反被二人关在机关里。春三十娘欲用迷情大法对付至尊宝,又错用在二当家身上。白晶晶和至尊宝逃出后,白晶晶的毒发作开始尸变,至尊宝为了白晶晶返回盘丝洞,他以知道唐僧下落为由要挟春三十娘和他一起去救白晶晶。白晶晶早上醒来不见至尊宝,误以为至尊宝不顾她离去,悲愤跳崖,幸为牛魔王所救。
至尊宝在盘丝洞找到盘丝大仙留下的月光宝盒,此时牛魔王带白晶晶来到盘丝洞。白晶晶以为春三十娘和二当家生下的孩子是她和至尊宝所生,愤而自刎。至尊宝为了救白晶晶,使用月光宝盒使时光倒流,几次后产生故障,竟将其带回五百年前,这时紫霞仙子向她走来……
电影分析
一部经典的无厘头喜剧片,将西游记重新演绎,更像是一个西游记后续,整个电影挺热闹,以至于很闹腾,所以这部电影刚开始时并不是反应很好。但是这部电影绝不是仅仅的无厘头,他更有真情在里面,所以首先在高校流行,然后在全国兴起新的高潮。此外,这部电影还有对于时空的探索,借助于月光宝盒,穿越时空,去拯救自己所爱的人,其实这又未尝不是每个人的愿望,回到过去,去改变一些让自己抱憾终生的事情。这就是所谓的情之所至,所以这部电影经的起时间的考验,成为了经典。
演员:
周星驰 .....至尊宝/孙悟空/夕阳武士
朱 茵 .....紫霞仙子
罗家英 .....唐僧
吴孟达 .....二当家/猪八戒刘镇伟 .....菩提老祖
蔡少芬 .....铁扇公主
蓝洁瑛 .....蜘蛛精
莫文蔚 .....白晶晶
李健仁
陆树铭 .....牛魔王
剧情介绍
紫霞与青霞本是如来佛祖座前日月神灯的灯芯,白天是紫霞,晚上是青霞,二人虽然同一肉身却仇恨颇深。紫霞有一誓言,只要谁能拔出她手中的紫青宝剑,就是她的意中人,此举被看成是仙界的耻辱而遭到追杀。
这一日紫霞打败二郎神和南天门四大神将后来到水帘洞,恰巧看见神情迷惘的至尊宝。宝好心告诉她这是盘丝洞不要乱闯,紫霞便就势将水帘洞改为盘丝洞,自封为盘丝大仙,宝这才知晓自己回到了五百年前。紫霞宣布山上的所有东西都归她所有,包括至尊宝在内,并给他盖上记号——三颗痣,宝发觉自己原来真是孙悟空转世。为了逃避青霞,紫霞将紫青宝剑给至尊宝让他骗说自己已被杀死,孰料至尊宝将剑拔出,紫霞发现宝是自己的意中人。二人上街市散步时,紫霞向至尊宝表白心意,至尊宝自觉挂念白晶晶,拒绝了她,紫霞怏怏离去。晚上,至尊宝巧遇观音惩戒孙悟空的一幕,发现月光宝盒已被孙悟空抢走。宝终于又将宝盒得到,却在将唐三藏变走的同时消失。宝在一野店投宿,巧遇唐三藏、猪八戒和沙僧,牛魔王在这个时候出现,认为宝是将唐僧作为迎娶自己妹妹的聘礼,将四人带回妖窟。牛魔王宣布妹妹和至尊宝的婚事,同时宣布自己亦将纳妾,新娘是他从沙漠中救回的紫霞,聘礼是从唐僧手中得到的月光宝盒。这时铁扇公主赶到,牛魔王大惊失色,宝趁机找到紫霞,撒谎说自己爱她,骗她偷取月光宝盒,二人约在二更时分见。晚上至尊宝伙同两个师弟救出师父,迎面撞见牛魔王的妹妹香香。香香恼恨宝移情别恋,用移形大法将紫霞和猪八戒转换,失误之下又错将自己和沙僧转换。其实紫霞在晚上是青霞,因此和猪八戒转换身体的是青霞,众人正在大乱时,牛魔王和铁扇公主互相打斗到这里,原来铁扇此次是来找孙悟空重叙旧情,二人互相吃醋而至打斗起来。
牛魔王抢走了铁扇公主的宝扇,将一众人等带回妖窟,至尊宝为逃避铁扇假装跳悬崖,不料真的掉了下去,却救了三个被抓住的小偷。宝在昏迷中将三人带到盘丝洞,这时白晶晶慕盘丝大仙之名前来拜师,宝向其说明前因后果,决定和她成亲。另一方面,牛魔王逼迫紫霞结婚,紫霞幻想自己的意中人会踏着七彩祥云来救自己。白晶晶看见了紫霞留在至尊宝心里的一滴眼泪,发现宝之所以回到五百年前其实是为了寻找紫霞,她留下一封信后离去。至尊宝迷乱之余,春三十娘来到,将宝和其他三人杀死。宝死后回到了水帘洞,他决定戴上金箍圈,一心一意保护唐僧西天取经。
在变回孙悟空前,至尊宝才发现原来自己真正爱着的是紫霞,“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前,但是我没有珍惜,等到了失去的时候才后悔莫及,尘世间最痛苦的事莫过于此。如果可以给我一个机会再来一次的话,我会跟那个女孩子说我爱她,如果非要把这份爱加上一个期限,我希望是一万年!”孙悟空踏着祥云来救唐三藏,却对紫霞百般讥讽。牛魔王打不过悟空,恼羞成怒,取出铁扇将城市扇向太阳。悟空用力顶住城市,牛魔王暗中偷袭,紫霞拼命为悟空挡了一叉。“我的意中人是个盖世英雄,有一天他会踩着七色的云彩来娶我。我猜中了前头,可是我猜不着这结局……”紫霞带着深深的遗憾走了,悟空抱着紫霞的尸体久久不愿放开,但是头上的金箍却越收越紧,无奈松手,看着紫霞飞向太阳。悟空将所有愤怒发泄在牛魔王的身上,终将其打死。城市离太阳太近快要爆炸,师徒四人借助月光宝盒离开。
苏醒后的悟空好象置身于另一个世界,所有的人或物都变了样。难道这是一场梦而已?悟空似乎无法相信。他看到了菩提的化身而挨了前世所谓的三刀,看到了春三十娘和白晶晶的化身和睦相处,看到了至尊宝和紫霞的化身并且帮助他们紧紧相拥在一起后,他心事终了,义无反顾的踏上西天的征程……
在内容方面,法二HKV版的《大话西游》与目前发行的各个DVD版本没有什么差别,在花絮方面,法国版《大话西游》中在DISC1中有HKV自己制作的一个时间为25分多钟的周星驰专题访谈及电影介绍,在欧洲人看来,周星驰是个动作喜剧演员(哈哈,有趣),在这个访谈中主要涉及的影片包括《少林足球》、《国产凌凌漆》、《食神》等,其中这些片段的画质令人惊讶,不知道除了《少林足球》和《大话西游》外,这些其他的周氏影片是否会发行二区版本,总之这样的画质令人期待。最后值得一提的是,这个访谈中周本人是用英语来做访问的,而解说是法语的,但整个短片的中文翻译非常到位准确。
由于旧的两版三区版本不在手边,暂未能做三版本的对比,不过意外在DISC2中发现非常罕见的《大话西游》电影OST,格式为LPCM,而且制作也比较上心,竟然是按照单曲模式来制作的,每首曲目一个界面,而且都有完整的作曲演唱及制作人信息,画面也基本是按照歌曲及配乐在影片中出现时的画面截图制作,值得一提,遂照录如下:
1)ONLY YOU
主唱:罗家英 作词:刘镇伟 作曲:BUK RAM/ANDE RAND 编曲:卢冠廷
Only you can take me取西经
Only you能杀妖精鬼怪
Only you能保护我
唔使比啲蚌精蟹精dap我
只有你咁劲 就是Only you
Only you莫怪师父喑沈
戴番个Ku
莫怕死米发Ti Teng
碰到钉米惊I understand
要全力地去Do 要惊就两份惊
喃呒阿弥陀佛
2)浮尘
——聪明的人会把自己想象成最渺小的一颗尘……
主唱:卢冠廷 作词:唐书琛 作曲:卢冠廷 编曲:卢冠廷
若我一生 像尘埃风中转
美景环绕我的眼前 没一些可带走
幻变一生 浮世梦中过
幻影人生那可挽留 莫担心他朝有没有
紧紧抱拥如梦世界 做梦人梦去一生也是空
来匆匆去匆匆 情感的天与地
情如梦般轻浮 无谓舍不得放手
留不低带不走 人生的天与地
名利不多求 得失早看透
就算苦短 时空中飘过
每天人海里飘浮 愿少一点困忧
愿每一天 凡嚣听不到
百般情景看不见 让心可轻躺恬静处
紧紧抱拥如梦世界 做梦人梦去一生也是空
来匆匆去匆匆 情感的天与地
情如梦般轻浮 无谓舍不得放手
留不低带不走 人生的天与地
名利不多求不追究(得失总)
SPECAIL THANKS 女声:莫文蔚
3)故事I
影片对白剪辑(粤语):周星驰、吴孟达等
4)追梦
——梦,不可多得的宝藏,是仙境、是陶醉、是借口,醒了;死了。
主唱:朱 茵 作词:唐书琛 作曲:侯 湘 编曲:卢冠廷
是飘渺 是逍遥 寻梦去这心半点没困扰
月轻照 雾轻摇 红日挂半空始终梦未了
青春的心灵百般奇妙
缤纷的思潮 梦中一切没缺少
月虽俏 月虽妙 谁料梦境更比月儿俏
让欢笑 尽解寂寥 甜梦里愿可一生未觉晓
月虽俏 月虽妙 谁料梦境更比月儿俏
青春的心灵百般奇妙
缤纷的思潮 梦中一切没缺少
月虽俏 月虽妙 谁料梦境更比月儿俏
谁料梦境更比月儿俏
5)大话西游(影片主题曲)
作曲、编曲、制作:卢冠廷
6)一生所爱
——情与感是困难度极高的信念,能坚守、能确信,则能成功。
主唱:卢冠廷 作词:唐书琛 作曲:卢冠廷 编曲:卢冠廷
从前现在过去了再不来
红红落叶长埋尘土内
开始终结总是没改变
天外的你飘泊白云外
苦海翻起爱恨
在世间难逃避命运
相亲竟不可接近
或我应该相信是缘份
情人别后永远再不来(消散的情缘)
无言独坐放眼尘世外(愿来日再续)
鲜花虽会凋谢(只愿)但会再开(为你)
一生所爱隐约(守候)在白云外(期待)
SPECIAL THANKS 女声:莫文蔚
7)未了情
——初尝凡人心境,只有苦、没有乐,“凡间”没有想像那么容易。
主唱:莫文蔚 作词:唐书琛 作曲:贺绿汀 编曲:卢冠廷
佳偶共连理 共对是多么美
你的心似嬉戏 不解这道理
飘拂变心的你 茫然话说别离
情人匆匆远走为了谁 谁令你牵记
当爱被遗弃 愿往事不多记
我的心此际偷偷想念你
只想远方的你 回来莫再别离
然而一等再等没了期 怀念借风寄
叮嘱晚风轻送柔情万千里
祈求星光再点未了情 重系两心
叮嘱晚风轻送柔情万千里
情人心中再起未了情 重为我牵记
8)大话东游(影片主题曲变奏)
作曲、编曲、制作:卢冠廷
9)故事II
影片对白剪辑(粤语):周星驰、吴孟达、罗家英、刘镇伟等
10)西天取经路遥迢(影片配乐)
作曲、编曲、制作:赵季平
11)漫天神佛闹悟空(影片配乐)
作曲、编曲、制作:赵季平
周星驰凭借一部《少林足球》终于跨出港岛,走向世界。继《少林足球》成功登陆日韩美之后,又相继征服了欧陆观众。在《少林足球》一片中,研究僧们凭借足球来发扬光大了少林武功,而周星驰也凭借周式的功夫喜剧赢得更多的观众。法国HKV继《少林足球》DVD之后,于今年5月16日再度推出周星驰另外一重要作品《大话西游全集:限量收藏版》则多少出乎意料之外,虽然《大话西游》在国内有着广泛的观众基础,甚至被奉为“后现代主义电影经典”,但对于周本人而言则并非他商业和艺术上最成熟和成功的作品,而且拍摄的年代也距现在有相当距离,因此法国二区发行此片还是面临不少的风险的。
法二区HKV的《大话西游合集:限量收藏版》除了两部经过法国发行商悉心修复的正片之外,花絮并不是非常丰富;除了常规的预告片、作品年表之外,最值得一提的就是HK VIDEO专门赴港拍摄制作的一个二十五分钟左右的“周星驰访谈”,这个短片主要围绕着周氏电影的特点及国际化前景而展开,在这个访谈中,周星驰使用英语向西方观众介绍了他自己的电影生涯和电影理念以及今后的一些打算,由于在主题上是有所限*制的,因此他主要是就其通过中国功夫的理念来制作和拍摄国际化影片畅谈了一些感想。因为在西方人看来,周星驰是一个BRUCE LEE和JACKY CHAN式的动作明星,或者说是一个动作喜剧演员(呵呵,这观点俺们绝大多数都不认同)。不过在访问中周本人也承认他懂得功夫,并且不自觉地把自己和BRUCE LEE和JACKY CHAN来相比较,当然他也谦虚地承认自己只是个新手。
除了周星驰发表的一些观点之外,这个花絮中比较让人感兴趣的是HKV在这个变形宽银幕格式的访谈短片中还加插了四部周星驰电影作品的片段,这些片段也是经过HKV图像还原及修复的,较之以往我们所看到的港三区版DVD的画质竟然判若云泥,这不由得让人浮想连翩,在那么多的周氏作品中为何只有这几部雀屏中选呢?而且其中已经有两部成为了HKV的囊中之物,那么其他的两部这些是否在不远的将来能以如此品质出现在我们面前呢?我宁愿有这么一个梦想,或者说将妄想……同时也期盼着二区另一大港片巨头HKL早日把周星驰这个金字招牌亮将出来。
这是周星驰初露锋芒之作,在吴宇森的调教之下,他在《义胆群英》中让人眼前一亮。
《大话西游》自不待多说,周氏电影的扛鼎作品——ONLY U。
《国产凌凌漆》的画质好得让人感动,这是最让我垂涎期盼的东东了……
《少林足球》法二版的威力以前很多人都领教过就不罗唆了。
看着正经的周星驰的侃侃而谈,禁不住对他又增添了几分期待,希望我们不会眼巴巴地等得太久……
幕后花絮
电影拍摄
《大话西游》直到开拍也没有详细的剧本,而只是大概的一个构思而已,构思取自“技安”也就是导演兼编剧刘镇伟,剧中“至尊宝”的人选在刘镇伟看来非周星驰莫属。在此之前,周星驰已和刘镇伟合作过多部影片。同样在《大话西游》的创作中,周星驰提供了大量意见,甚至很多脍炙人口的对白也出自他手。
1994年上半年,香港制片人陈佩华开始和西安电影制片厂联系拍片事宜,在最初看到剧本提纲时,《大话西游》并未引起西影厂更多的兴趣,但是考虑到周星驰的市场号召力和港片的商业利益(《赌圣》、《唐伯虎点秋香》票房都高达4000万以上),西影厂同意合作,并选择了曾拍摄过《红高粱》等片的宁夏镇北堡影视城为其外景拍摄基地,1994年七八月间《大话西游》正式开拍。
在100多天的时间内完成上、下两集电影的拍摄,拍摄工作分三组进行,A组由刘镇伟挂帅拍文戏,B组由程小东负责武打场面,C组在结束外景拍摄回到西安拍内景时组成,演员和工作人员赶场拍摄,时间紧张,辛苦异常,香港和西安的剧组人员也有琐碎的摩擦产生,但对于香港演员的敬业精神,西影厂的工作人员表示佩服。在整个影片完成拍摄之后,西影对完成片存有异议,当时任艺术副厂长的张子恩认为影片不能代表西影厂的艺术追求,甚至只能算是文化垃圾。
“大话西游”之《月光宝盒》和《大圣娶亲》这两部影片按最初的设想是一部完整的影片,可是最后剧情的发展超出刘镇伟的估计,一部影片已装不下这些奇思妙想了,只有将计划改变,一分为二,所以两个影片在风格上是一致的。但是相比于前者,这部电影将感情描写的更加细致,也更加惊天动地,尤其是里面的经典对白,到现在还影响着一大批痴男怨女,最后的结局也颇有深意,最后“一生所爱”的主题曲更是恰到好处。
影片影响
《大话西游》的风靡内地今天看来仍然像一个奇迹。1995年公映时,它在人们的心目中和“庸俗”、“吵闹”这样的字眼联系在一起。但不知道是哪一年春节的电视里,也许是1998年,也许是1999年,完整地看完一次《大话西游》,那一刻,你的世界观或许从此就被颠覆了。《大话西游》之所以没在香港那么火热,是因为香港人对于“无厘头”已经司空见惯,而之所以要过几年才能风靡内地,那是因为它出现的时间比人们能够理解它的时机早了几年。不过结果是一样的,那就是“后现代”和“无厘头”的语境全面颠覆了我们的审美习惯,至于它的影响,一直绵延到现在乃至以后。
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内地票房惨败《大话西游》共投资了6000多万港元,周星驰也是投资方之一,他和杨国辉等几人组建香港彩星电影公司,《大话西游》便是“开山之作”。为了配合贺岁片的档期,《月光宝盒》率先在1995年元旦时推出,票房一度火爆,在两天内全港六十家电影院票房总收入500多万港元,稍逊于成龙的《红番区》。
1995年8月《大话西游》在上海上映,后又在东北三省上映,票房也曾一度形势大好。“开门红”并未持续太久,随后的整体发行却急转直下,即使在当时最为火爆的香港市场,也最终以2500万收场,在两个多月后发行的《大圣娶亲》最后的票房却只有2000万,虽然能够收回成本,但与周星驰以前的影片相比,相差甚远。
在北京,《大话西游》被当作发行失败的案例,1996年2月《月光宝盒》作为寒假影片推出,5月《大圣娶亲》登场,两部影片均只以20万左右的票房收场,有的电影公司在放映两天后就决定以国产影片换掉《大话西游》以免更多损失。
北京新影联的高军曾回忆,“在引进这部片子时,各电影公司经理就不太看好这部影片,觉得‘太吵太闹’,作为不被看好的电影,自然在北京也没有过多宣传。”而在1995年的香港金像奖评奖中,风头均被《东邪西毒》、《女人四十》、《饮食男女》等艺术片占尽,刘镇伟只获得了最佳编剧奖。
悄无声息后的戏剧性“大热”
对于《大话西游》的票房不理想,导演也从自身上找原因,认为不应“把片子分成上下两集,虽然素材多得不得了,也只好把它尽可能浓缩,宁可把观众压得透不过气来,也不能让他们泄气,受过这个教训,以后不会这样做了”。
1996年结束影院惨淡经营的《大话西游》将拷贝转到北京电影学院,或许是这样“另类”的影片更适合在校园的土壤里开花,电影在高校中的放映立刻引起“满堂彩”。开始有研究者专门研究影片的巡回式结构、台词对白、经典解构等之于文化学上的意义,影片兴起的确切时间虽已无从考证,但它与影片公映所打的“时间差”却是真实存在的,《大话西游》戏剧性的“大热”的核心区域应当就是各所高校,追捧者大多为莘莘学子。
促使《大话西游》重获“经典”的媒介除了1997年、1998年间的VCD热卖以外,还有电影频道的播出,1997年春节期间,为了配合春节的热闹气氛,《月光宝盒》和《大圣娶亲》在电视上播出,后曾重播过多次,这培养了一大批“大话迷”,而这部安排在非黄金时间播出的影片却创下了黄金时间播出的收视率。
此后《大话西游》正式进入“火爆期”,网络无疑也起到了推波助澜的作用,它的“大热”几乎是和网络、网站在中国的兴起同步进行的,1999年、2000年则进入《大话西游》的最鼎盛时期。而香港并没有像内地这样掀起长达六年之久的热潮,周星驰也曾重新剪辑出一个浓缩为一集的全新版本,但这个版本由于版权问题至今没有公开亮相,而对于这部影片在内地的大热,甚至连周星驰都感到意外。
导演访谈
采访:陈柏生,电影双周刊社长兼总编辑
被访:刘镇伟,电影导演
陈柏生:刘导演,你好!
刘镇伟:你好!
陈柏生:我们今天找来一部1995年的电影【西游记】,大家来谈一谈。这部片在1995年农历年上映时,十分之轰动。因为周星驰未曾试过演孙悟空这一个人物,而且,这部片亦是一部爱情悲喜剧。颠覆了他以前所有的形象,亦都是一个中国传统的故事。
我记得是第一次将这些大家都熟悉的形象全部抹去,用了一个反传统的形式出现。
你当时为什么会有这样的构想?
刘镇伟:最主要的原因是【西游记】是我很喜欢的其中一个中国小说,我在小时候看它的时候,给了我很深的印象。我看的时候觉得原本的【西游记】,很多回的折子戏都是很好看的。但是每次看完小说或是电影时,都觉得孙悟空都很无奈。无奈的是,其实他无权决定去不去取西经。即是当一个人被压在五指山下面,之后有一个人来和你讲条件,要你和他去取西经,如果你肯去的话就可以出来,否则就继续留在那里。
我觉得他没有其他选择。我假设如果我是孙悟空的时候,我的选择是什么?
而一个这么反叛的人,我会觉得当他被放出来的时候,第一样要做的事情就是一定要干掉唐僧,杀了他。但是,我又不可以写一个这样反面的人物。我又试图去想像孙悟空这个角色,如果放一些感情世界在他身上,将会变成一个怎样的故事?结果,我从这个方面开始,去塑造一个孙悟空。唐三藏一向在我的角度来看,不论是小说也好,或者之前拍的电影也好,我虽然觉得他不算啰啰嗦嗦,但是他都颇为婆婆妈妈。所以我决定将“婆婆妈妈”这点加以放大去写这个角色的时候,就变成现在的唐三藏。
陈柏生:这部片在香港上映的时候十分卖座,在内地上映时就更加轰动。由大学生们发起,在网上以及很多其他地方的评论,都视这是一部经典的电影。直到现在都十年了,在网上及其他的文字媒介,都有很多关于这部片的评论。你对这部影片变成一部经典作品,是怎样的看法?
刘镇伟:先回说一些现时这部影片在国内,有许多年青人追捧成为经典。但是,坦白说,其实我从开始的时候没想到这会是一部经典的电影。我试图用平常心来解释这部影片的始末。大家先将这部影片不要看成经典的电影,因为其中大家将这个故事好多的时候的看法,已经加上了面纱美化了许多。因为当初开始的时候,这部【西游记】,只是我喜欢而已,我只想着做一个创作,天马行空地去想一些东西。但是我从来没有想过做一些经典的东西,包括“爱你一万年”,当时亦不是一个经典设计对白,根本只是用来取笑王家卫的。我和王家卫合作许多部电影,都用了这种对白。起初只是想拍摄一部【西游记】的故事,那时候恰巧周星驰来找我拍摄一部电影。当时他开了一间公司,想开拍第一部电影,找我做导演。我就对他说:“我想拍摄一部【西游记】。”他非常开心,就在香格里拉酒店那里,我就对他说了这个【西游记】的故事。说完之后,他凝视着我一、两分钟,他的眼神好像在问:“是不是呀?有没有搞错?哈哈哈,周星驰做爱情片,不是吧?”但是我解释给他听,原因是——我相信周星驰当时已经拥有所有蓝领及一般年青人之中的男性观众,但是我觉得他缺乏了女性观众。以他之前和我拍摄的,例如【赌圣】那些影片,都不会为他带来一班女性观众。我唯有试一试,当时我是一位喜剧导演,我竟然去拍摄一部悲喜剧,我都是很冒险的。但是对他可能是一种转变,同时将会将他的市场扩大。终于他相信了我,就开始了大家一起合作这件事。由这样开始了我的一个理念,一个故事。当时我完全将整个故事说出来给他听。拍摄这套电影的过程中,我可以说是九成九依足剧本所写去拍摄的。当然演员和导演之间现场会有所更改,有些对白总会有些改变,但是在我的剧本中,原则上已经跟足九成九了。到了拍摄完之后,国内的人评论那些年青人觉得很经典,我觉得非常开心,但在这里我要说清楚,如果你当成经典,我会很开心,但是作为一位编剧,一位导演,一位创作人,从开始我没想过这是一部经典的电影。
陈柏生:至尊宝是一个周旋在几位美女之间的角色,但是他对爱情是颇为无奈的,其实那几位女人愿为他而死,但他又不是特别知道自己是喜欢那一位,所以徘徊在紫霞仙子和白晶晶之间,你是怎样看他们这段感情的?
刘镇伟:曾经已有人问到这个问题,这个爱情观,或者当时的创作是怎样来的?其实我觉得某程度,有些创作人是很清晰的,他们知道想怎样的故事,或者表达什么讯息。但是我很坦白地说,我这个人是一位非常直觉的人,你觉得我是很有设计的人,但是,我不是很有设计的。我是突然间有一样东西产生在我的创作里面,好想去拍摄,好想说一个故事,就一路发展。当其时要我分析,如果必须要给它一个理由,那是和我的年纪大有很大关系。那时候,我刚好步入40岁,开始有中年的那种心态,那种情怀、那种心态是——回望过去的时候,你的一生由刚出生的小孩一直到40岁,读小学、中学、大学,直到出来做事,你会觉得许多事情做得不够完美,你可以做得好些。不一定是做错事情,但你可以做得好些。你可以是作为一位小学的学生,读书读得好些,在中学里做乖些的学生,或是出来社会做事,结识朋友,第一次拍拖,每一件事再次回想时,其实你可以做得更好些。
所以其实是这个理念放在了至尊宝身上,而他身边的人就是他的过程了,只不过每个女人的性格不同,每个女人与至尊宝的爱情又有不同看法。
陈柏生:你可否再多说些关于戏中这三位女子的角色,就是白晶晶,紫霞仙子以及春三十娘。
刘镇伟:作为一位编剧,一个导演也好,你都要选择哪条线怎样走法。我始终着重在紫霞仙子和白晶晶那里,而那个春三十娘只不过和白晶晶之间,两个是互不妥协的女人。其实,相对紫霞和她的姐姐青霞一样,这两姐妹一样是互不妥协的。她们是前生是在如来佛祖的神灯里面的卷在一起的灯芯,直到她们来世到了这里分开后,好像分开了,但其实她们没有分开的。始终她们的斗争一直这么多年,世世代代都有发生。而白晶晶和春三十娘(蜘蛛精)都是这样,十年、五十年、五百年都一直这样仇恨。
就是说其实在女人的角度,她们这班人,大家都存有一种仇恨的心,一路延续了很多年。直至到至尊宝这个月光宝盒,将很多东西统统转化之后,化解了。而其实那句话是在说:“为什么他会跟随唐三藏呢?”为什么唐三藏可以化解尘世间的恩仇呢?因为取西经这个行为,因为取西经这本书,而这本书又带到“情癫大圣”里,谢霆锋说了一句话:就是去到了西域取得这本书之后,能够令到感化世人而带到西方极乐世界。这就是说这本书是化解人世间许多仇恨的一样东西。这便是那两对女子,大家共同所拥有的东西。但她们对至尊宝就是一份执着,白晶晶是一位为了自尊,我觉得某程度是为了自尊的,因为那个男子抛弃了她,她有少少为了自尊而一直追下去,但到底她是否这样深爱至尊宝呢?我不认为是!我觉得因为最后她放手了,她没有紫霞那份执着,她放手走了,因为她入到心脏里看到一滴眼泪,而明白了一些事情。她其实是没有紫霞爱得那么深的。而紫霞是爱到尽的,直到最后,她坚持一份执着一定要去到底。所以至尊宝的痛苦,到最后要面对他的真爱的时候,但是他那时候,所有事情已经太迟了。他已经戴上了金钢圈,他已经太迟了。所以在那个时候他不想放手的事都被迫都要放手。
这是我拍完【西游记】上下集的时候,在我拍【回魂夜】之前,我发觉整套做完的时候,发觉原来我在讲一个非常执着的爱情,是一种要找到结果,我一定要得到的,女人是,男人也是。
我才认识到这个世界不一定一直那么小我的爱情,这个世界相对有另一个叫大我的爱情。而那个“大我”的人,原来是唐三藏。那个时候我才发觉有一个章节未说,就是唐三藏的“大我”。但我今次在【情癫大圣】里讲了,爱一个人,不一定有结果,你不追求结果就没有尽头的一天。你可以爱一个女人而失去全世界,但这是很执着的,但当你一放开这个女人而要爱全世界的时候,这是无执着的,但这个仍然不代表你不爱这个女人,只不过你换了另一个角度,你不是要取得结果。
陈柏生:我看你近期的影片,好多都有时空穿梭,包括【西游记】,甚至【超时空要爱】,都是有回到未来,或者是时空交错的情节,你是否对这些情节特别有兴趣?
刘镇伟:其实,曾几何时,当时我有个这样的理念,或者不是理念而是我有一个顽皮的想法,我试过试图想将四大名著小说,全部将它颠覆。第一是【西游记】,第二是【三国志】,跟着【水浒传】,跟着【红楼梦】。
时空穿梭放在这种戏中是一种很有趣的东西。所以【超时空要爱】,当时写这个剧本给黎大炜拍的时候,就有个这样的想法。没有什么特别时空穿梭是我特别喜欢的东西,只不过合适这个故事剧情的发生。
陈柏生:拍这类戏都需要很大量的特技,但在当时来说,十年前1995年的时候,你会否觉得当时未能达到你的理想?
刘镇伟:你是说十年前,星仔的那个时候,当然不满意!所以为什么那个时候我拍,刚才我说过拍完第一、二集的时候,我开始发觉原来小我世界那种小我的爱,原来有相对另外一边大我的爱。在那个时候,我就想到唐三藏这个故事的时候,我是不够胆量去拍的,那个时候不够胆量拍,是因为那时的特技还未成熟,你叫我拍有外星人那些东西,根本是没可能拍。直至到前年,我为星仔监制【功夫】的时候,我才开始真真正正地感受到特技那种成熟的程度。当然我们不可以与荷里活比较。但是,如果我们香港不继续行多一步,我们就永远退后多一步,你是比不上他们,但是你要试图行前一步,就是这样的意义。所以我觉得是时候去拍这套影片。
陈柏生:这套戏是否是你第一次在大陆取景呢?在那个西漠,沙漠呀,黄沙呀,对这套戏的帮助有几多呢?
刘镇伟:坦白说,当时我是没有想过的,当时我拍电影,我先回说先前所说,现在大家都当作一个神话,一个经典。但是我讲给你听,真正的经典,在前面只是由一个很普通的意念的。所以,我不想美化现在——今天国内大家对这部戏的成就,但我又不想刻意地说——当时其实是这样的想法,不是!当时我拍戏的方法,其实我是要尽快地拍完一部电影赚钱,帮助周星驰。需要取景的话,就去到中国大陆取景,当时我去的时候,我就想到如果有些有趣的场景便去拍下来。你会说这样的景是否特别刻意,不是刻意的。但要求一定有的。作为一个导演,我希望有个黄沙土地,我希望有什么什么。那个时候反而那个意境,你去到看那景的时候有那种感觉,你就会停留在那里了。反而没有像我后期拍【天下无双】的时候,我开始对摄影、美术等等每一样东西的要求都多了。因为那个时候我自己拍戏的心态已经不同了。因为那个时候我开始懂得享受拍电影。我是每一天开工,我都与工作人员开心地拍摄,和我拍摄以前的戏的时候,好像天天到现场大家仇人似的,好像杀人放火,叫嚣骂人。为了什么呢?拍戏而已,无需要这样。其实你可以每天都在享受着拍戏,跟着每天剪片时都是开心的,直到上画的时候都可以很开心。这句话就是我和周星驰拍【功夫】的时候所说的。那个时候他打电话到加拿大给我,初初打来我没有应承他。直至到后来我和他倾谈的时候,当时我要他一定承诺拍这部戏一定要很开心,不要在现场令大家气氛不好,例如骂人那些。所以我拍完【功夫】之后,我是非常开心的。因为我觉得周星驰做到了我心目中的一件事,就是发财立品。真正是全程我没有听到他——至少我在现场时,他没有骂过任何一个人。这一点我觉得作为一位导演能够做到这样,是一件好事情。令到工作人员和你一起工作的时候开心,是件好事情。
陈柏生:但是你拍这部戏,95年的时候,你是用一个怎样的心态来拍摄的呢?为什么有这样的转变呢?一直以来你自己都有拍喜剧的。
刘镇伟:刚才我说过,【西游记】开始这个意念的时候,没想过要做成这么经典的东西。只不过是一个很顽皮的意念开始、发展到今时今日这样。他们也曾经问过我,他们问什么“后现代”啊等等,我都不明白什么叫“后现代”,后来他们说给我听是这样的解释,我再看时发觉有那些意念在里面。即是可能那些人看我的作品的时候,在戏里感受到一些事情而解读出来,而那些创作人的解释是:我潜意识是这样,所以变成这样。即是等于【92黑玫瑰对黑玫瑰】,当其时我怎能想到这套戏之后,之后十多年的港产片就一直唱歌的。你说我是否特别做出一个经典来呢?不是的!又是我的一个很顽皮的意念而已。你说我最刻意的一次是那一次呢?我自己只有一次,我承认我想做一些东西,就是【91神雕侠侣】。我好想拍一套漫画的电影。我就很营造,无论摄影、灯光、造型,那些是我以前不会这么细致的。我是一个很懒惰的人,就是我是“行了行了可以拍了”,就是这样的人。在【西游记】里,我就是这个样了。当时我也没有想到做出一件很轰动的事情,但是我依然很开心观众这么喜欢。
陈柏生:你怎样看这套戏的动作呢?你怎样和程小东合作呢?虽然这套戏的动作场面不是太多。
刘镇伟:其实这套戏的动作不多。小东他过往的风格一定有,程小东式的打斗。但是当时我这全套戏的重点,不在动作那方面。始终我们是喜剧,以及讲一个爱情故事。从来国内大家观众看过这部戏之后,他们不会说你那场牛魔王非常好看,或者那场孙悟空有好多小马骝非常好看。他们没有说这些,其实已经完全回答了,所有问题都已回答了。观众会觉得它不是不好看,但又不是非常之好看。我觉得他所做的以当时的技术来说是恰到好处的。
陈柏生:多谢导演!今天阻了你许多时间,希望很快又再见到你的新作。